Grădina ideilor, ETAJ Mahal, Combinatul Fondului Plastic, București

COMUNICAT DE PRESĂ

GRĂDINA IDEILOR – ETAJ MAHAL – 2 NOIEMBRIE

Expoziția „Grădina Ideilor” poate fi vizitată la ETAJ MAHAL, în cadrul Combinatului Fondului Plastic din București, strada Băiculești nr. 29, în perioada 2 noiembrie – 28 noiembrie 2025, cu programare prealabilă.

Vernisajul va avea loc pe 2 noiembrie, între orele 17:00 – 21:00.

Avem plăcerea să vă invităm la prima prezentare colectivă a laboratorului artistic născut la Nucșoara, un proiect dedicat explorării relației dintre natură, comunitate și creație.

Artiști participanți:

Alexandra Baciu, Elena Berlo, Eugen Berlo, Anca Coller, Crina Cranta, Victor Ghiga, Lucian Muntean, Maia Ștefana Oprea, Zelmira Szabo, Ramona Șlug.

În inima Munților Făgăraș, la Nucșoara (județul Argeș), proiectul Grădina Ideilor, inițiat de artista Maia Ștefana Oprea, a prins contur de-a lungul a cinci ani de activități pe teren. Expoziția reunește zece artiști care, prin rezidențe și practici colaborative, au explorat modul în care arta poate dialoga cu natura și materialele locale.

Lucrările expuse reflectă procese lente, observație, transformare și reconectare, tematici centrale pentru acest colectiv artistic. Grădina Ideilor s-a dezvoltat ca un spațiu de experimentare și învățare, unde arta, sustenabilitatea și spiritul comunitar se întâlnesc firesc.

Prin această primă apariție colectivă, artiștii își propun să construiască o punte între experiențele trăite în natură și spațiul de expunere, marcând începutul unor viitoare colaborări artistice și explorări creative comune.

---

Despre artiști:

Alexandra Baciu (n.1982, Focșani) absolventă UNARTE București, secția Pictură, prezentă la Grădina Ideilor în 2021, artistă vizuală interesată de legătura dintre artă și sustenabilitate, într-un proces de redescoperire a ritmurilor și meșteșugurilor naturii.

Elena Berlo (n.1979, Constanța) cu studii în Arhitectură și Artă (Universitatea din București, FIT New York), aduce în Grădina Ideilor rafinamentul unei viziuni care unește designul, ilustrația și arta plastică, transformând povești de viață în poezie vizuală.

Eugen Berlo (n.1975, București) artist american de origine română, trăiește și lucrează la București din 2012. Cu studii în Arte Plastice la New York și în Arhitectură și Matematică la București, a expus în țară și în străinătate.

Anca Coller  (n.1976, București) este artist interdisciplinar. Trăiește și lucrează la București. Opera sa se construiește în jurul unor teme care explorează memoria, fragilitatea ființei, vulnerabilitatea în raport cu ecosistemele actuale, alienarea și izolarea contemporană.

Crina Cranta (n.1986, Bucuresti) artistă interdisciplinară, dublu masterandă UNARTE şi UAUIM prezintă relația om-natura atât din punct de vedere vizual cât și situațional, legând conceptual doua grădini comunitare: Grădina din Gura Siriului și Grădina Ideilor

Victor Ghiga (n.1979, Ploiești) explorează dialogul dintre material și formă, lăsând lemnul să ghideze gestul sculptural și urmărind o sinteză organică între intenția artistică și natură.

Lucian Muntean (n.1974, Sighișoara) artist vizual român, absolvent al Facultății de Geologie, Universitatea Babeș-Bolyai din Cluj-Napoca. explorează fotografia, pictura, grafica, ilustrația și caligrafia, dezvoltând un mod unic de a îmbina înțelegerea științifică cu emoția artistică.

Maia Ștefana Oprea (n. 1987, București) trăiește în Prahova și Argeș, absolventă UNArte București, cu burse în Franța și SUA, explorează relația dintre artă și natură printr-un discurs vizual ecologist, investigând intersecția dintre abordările contemporane și meșteșug

Zelmira Szabó (n. 1977, Cluj-Napoca) ilustratoare, cu studii în teatrologie și scenografie, explorează teatrul, teatrul de păpuși, literatura, scenaristica, designul de costume și decoruri, mail art, arta itinerantă și literatura pentru copii, activă în cercetarea teoretică prin interviuri, recenzii și critici de teatru.

Ramona Șlug (n.1979, Constanța) artistă vizuală din Curtea de Argeș, explorează relația dintre educație, natură, patrimoniu și expresie artistică. Co-fondatoare în 2013 a BAR – Bărăști Artist Residency, transformă moștenirea rurală familială într-un spațiu viu de creație.

---

Partenerii evenimentului sunt: Uniunea Artiștilor Plastici din România, ETAJ MAHAL – ETAJ Artist Run Space, MODERNISM.ro, ArTeVezi, Empower Artists

Întâlnire cu sine, Galeria Sub-sol, Muzeul de Arta „Casa Simian”, Râmnicu Vâlcea

Secția de Artă a Muzeului Județean „Aurelian Sacerdoțeanu” Vâlcea, în parteneriat cu Consiliul Județean Vâlcea, cu Filiala Râmnicu Vâlcea a UAP din România și Uniunea Artiștilor Plastici din România, organizează joi, 23 octombrie 2025, la ora 17,00, în Galeria SUB-SOL a Muzeului de Artă „Casa Simian”, vernisajul expoziției de artă contemporană „Întâlnire cu sine”. Curatori: Eugen Savinescu și Gheorghe Dican, Coordonator proiectꓽ Alina Cristea

Salonul de Toamnă, Muzeul Național al Agriculturii, Slobozia, Ialomița

Muzeul Național al Agriculturii prezintă:

COMUNICAT

Uniunea Artiștilor Plastici din România, Filiala Slobozia – Ialomița, în parteneriat cu Muzeul Național al Agriculturii, are plăcerea de a invita publicul iubitor de artă la o nouă ediție a „Salonului de toamnă 2025”.
Evenimentul va avea loc miercuri, 15 octombrie 2025, începând cu ora 15:00, la Muzeul Național al Agriculturii din Slobozia.
„Salonul de Toamnă, organizat anual de Uniunea Artiștilor Plastici din România – Filiala Slobozia, Ialomița, se constituie într-un eveniment de referință pentru viața artistică a județului Ialomița, și nu numai. Devenit o tradiție respectată, acest salon reunește, în fiecare toamnă și primăvară, artiști consacrați și creatori aflați la început de drum, oferind publicului o imagine cuprinzătoare asupra diversității și vitalității artelor vizuale contemporane…
Privitorul are ocazia să intre în contact direct cu opere autentice, să descopere tendințe, să înțeleagă mesajele subtile transmise de artiști și să reflecteze asupra rolului artei în societatea contemporană. În același timp, Muzeul Național al Agriculturii se afirmă ca un promotor al valorilor estetice și un catalizator al vieții culturale locale”. (Prof. Dr. George Cătălin Petre- Președintele Uniunii Artiștilor Plastici,Filiala Slobozia, Ialomița)
„Atenția pentru detalii a imediatului, dar și spre o cuprindere de ansamblu a unor momente venite din structura senzitivă a artiștilor, impun forme vizuale, încărcate de un spirit ludic și de latura narativă a vieții noastre.
Arta transformă individul, modificând și raportul acestuia cu el însuși, dar și cu societatea, ceea ce transpare în lucrările de pe simeză, prin dorința de a redefini lucruri simple, pe care fiecare le spiritualizează prin imaginație și energie benefică”.( Ana Amelia Dincă – Critic de artă)
Vă așteptăm să fiți alături de artiștii plastici și să celebrați împreună frumusețea artei plastice românești!

Salonul Național de Artă Contemporană, Muzeul Național al Literaturii Române

Muzeul Național al Literaturii Române vă invită la deschiderea Salonului Național de Artă Contemporană, ediția 2025, care va avea loc miercuri, 15 octombrie 2025, ora 14.00, la sediul MNLR din Calea Griviței 64-66 – sălile „Al. Condeescu” și „Al. Oprea”.

Tema Salonului – Realități / Resurse | Irealități / Surse – propune o plajă incluzivă de abordări și discursuri artistice, grupate într-o serie de expoziții curatoriate individual în spații creative din București.

Realitățile prezintă o selecție amplă de teme ce tratează istoria sau istoriile (aici cu sens de narațiuni) din diverse perspective. Ele sunt asociate cu variatele opinii sau certitudini pe care le poate avea un creator despre o temă aleasă și cu felul în care explorează marele corp al istoriei colective sau mai micile amprente ale istoriilor individuale. În ambele cazuri, plecăm de la premisa existenței unei distanțe necesare între explorator și subiect, ca într-un desen preliminar.

Resursele se referă la dimensiunea practică a vieții și a practicilor ecologice de care umanitatea are nevoie pentru a trăi cât mai echilibrat. Ele pot fi atât terestre, cât și creative.

Irealitățile sunt spații imaginare sau iluzii în care oamenii preferă să se refugieze din fața pericolului sau a lipsei de sens, iar Sursele reprezintă rezervoarele de energie din care oamenii se hrănesc ca să supraviețuiască și să se autodepășească.

Echipa curatorială SNAC: Ion Anghel, Marius Barb, Anca Boeriu, Reka Csapo Dup, Bogdan Hojbotă, Dorina Horătău, Mircea Mureșan, Ana Negoiță, Gheorghe Pogan, Simona Vilău, Mihai Zgondoiu

Artiști: Roberto Apati, Ioan Bolborea, Valentin Duicu, Elena Surdu Stănescu, Gabriela Tofan (selecție de Reka Csapo Dup), Marijana Bițulescu, Anca Bodea, Diana Brăescu, Mari Bucur, Ana Maria Ciofârlă, Dana Constantin, Maria Grigorescu, Cristina Lazăr, Claudia Lazăr, Ioana Olăhuț, Ana Maria Panaitescu, Anelyn Rădulescu, Ramona Șlug (selecție de Simona Vilău)

Perioada: 15 octombrie – 8 noiembrie 2025